El dibujo y la vida de los edificios. Drawing and Building Life.

En la encrucijada y debate actual sobre la aplicación de los nuevos medios en la documentación de la Arquitectura, se destaca la necesidad de preservar los valores de la tradición del dibujo arquitectónico, proponiendo su papel nuclear en el concepto de Vida Gráfica como lugar de integración de los nuevos medios y los añejos fines para el progreso en el conocimiento y difusión de la Arquitectura

El primer panorama en català de l'art i l'arquitectura d'avantguarda. Una lectura detallada.

El número extraordinario de Navidad de la revista D'Ací i D'Allà (1934) es la primera aproximación panorámica a las vanguardias internacionales desde Catalunya. En este artículo se analiza su significación y se establecen una serie de relaciones entre L'Esprit Nouveau, Le Corbusier y Josep Lluís Sert. La aparición de una corriente 'latina' dentro de la arquitectura del Movimiento Moderno sirvió para que el GATCPAC (Grupo de Arquitectos y Técnicos Catalanes para el Progreso de la Arquitectura Contemporánea) desarrollara y reafirmara su identidad

Frank Lloyd Wright. Earthwork for a symbiotic landscape

En los años veinte Wright tiene que trabajar en las laderas de California con nuevas estrategias proyectivas, sus casas ya no pueden ser horizontales y tienen que adaptarse a la pendiente. No obstante, él no renuncia a que se extiendan por la empinada parcela recurriendo al uso del bancal. También emerge con potencia la idea de hacer el suelo, en el que deja impresa la retícula con la que controla el proyecto, entonces, el hormigón aparece como el material del pavimento confiriendo a esa superficie un valor metafórico. Este aspecto, el proceso de geometrización y la abstracción entrarán en juego como instrumentos de análisis y para proyectar con el paisaje, para desentrañar su estructura interna y encontrar un orden natural con la arquitectura. Los proyectos que realiza en el desierto a partir de esos años denotan un intenso trabajo telúrico. Muros, bancales y plataformas fueron instrumentos en su interpretación de la topografía. Retículas ortogonales y giradas o angulosas analizan el territorio o se acoplan con él para conseguir la mejor asociación de sus edificios. También los materiales son incorporados con naturalidad exponiendo su vinculación al lugar y sus cualidades térreas. La obsesión por establecer vínculos entre lo próximo y lo lejano, el suelo y el horizonte, el recorrido y el tiempo, incluido el transcultural, y la percepción múltiple, está en su obra. Y, especialmente, la manipulación de ese elemento fundamental que es la tierra.In the 1920s, Wright found that working on California slopes made new projective strategies necessary. No longer could his houses be horizontal: they had to adapt to hillside inclinations. Nevertheless, he refused not to let them extend over the steep lots, resorting to the terrace. The idea of working the land also emerged powerfully: the grid with which he controlled the project was impressed into the concrete and he then made it the paving material, giving the surface a metaphoric value. This issue -the process of geometrization and abstraction- would be used as tools to analyze and to design with landscape, to unravel its internal order and find a natural order with architecture. From then on, Wright’s desert projects revealed intense telluric work. Walls, terraces and platforms are instruments for his interpretation of the topography. Orthogonal grids, twisted or angular, explore the territory or connect with it to make his buildings more cohesive. The materials are also incorporated naturally, emphasizing their link to the site and its earthy qualities. The obsession with establishing connections between the near and the far, the land and the horizon, the path and time, even including cross-cultural and multiple perceptions, are all palpable in Wright’s work. And especially present is his manipulation of that fundamental element: the land

Mitos arquitectónicos y realidades en las relaciones entre Alemania, Italia y España en los años de las guerras europeas del siglo XX. Crónica de un congreso

Las discusiones y ponencias presentadas al Congreso Internacional de Arquitectura Española Contemporánea Modelos alemanes e italianos para España en los años de la postguerra, celebrado los días 25 y 26 de marzo de 2004 confirman la necesidad de estudiar con más profundidad y detenimiento la realidad histórica del lo que la arquitectura italiana de postguerra transmitió a la española de igual periodo, superando prejuicios ideológicos y estéticos; pero sobre todo el congreso fue la ocasión de poner de manifiesto la necesidad de admitir un peso mucho mayor a la arquitectura alemana de entreguerras en el proceso de configuración de la arquitectura española de los cincuenta. Al tiempo de lo expuesto en ese congreso se dedujo la necesidad de cuestionar seriamente la existencia misma de una arquitectura de Estado, y sobre todo, de poner en duda el protagonismo atribuido a la oposición política e ideológica como depositaria e impulsora del progreso y como garante de la introducción en España de las formas de la arquitectura contemporánea

Between the railway and the brothels: course of a fragile urbanization

La asociación historiográfica entre ferrocarril y progreso urbano usualmente no revela sus procesos marginales. El análisis de una estación y su espacio urbano en el caso de Santa Fe (Argentina) muestra resultados poco explorados. El objetivo del artículo es exponer numerosos factores urbanos y ferroviarios para explicar la marginalidad del sector y comprender su oficialización para el uso prostibulario.Fil: Saus, María Alejandra. Universidad Nacional del Litoral. Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo. Instituto de Teoria Urbano Arquitectonica; Argentina. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Santa Fe; Argentin

Rediseño curricular: Caso de carreras técnicas de una Universidad Estatal Chilena

Hoy, la mayoría de las universidades tienen como desafío irrenunciable, reflexionar sobre los desempeños o competencias fundamentales, que tendrán que evidenciar los futuros profesionales y técnicos, para aportar al progreso del país. En este sentido, el objetivo central es presentar el proceso de rediseño curricular basado en competencias en una universidad Estatal latinoamericana. Para ello, se establecieron una serie de procedimientos y técnicas activo-participativas, basadas en el trabajo en equipo, considerando funcionarios de distintas disciplinas y unidades técnicas, los que se involucraron en procesos sistemáticos del diseño de las innovaciones curriculares comprometidas. El resultado, implicó establecer un Modelo de Arquitectura Curricular viable, a partir del cual se diseñaron-rediseñaron, carreras técnicas

El acero, el vidrio y los electrodomésticos, iconos del nacimiento en los cincuenta de la nueva sociedad española

El Congreso La arquitectura norteamericana, motor y espejo de la arquitectura española en el arranque de la modernidad (1940-1965), celebrado en Pamplona del 15 al 18 de marzo de 2006 de una parte sirvió para dejar claro que buena parte de la influencia americana en España fue una autoreferencia, pues se reconocía en ella la mano de los maestros europeos afincados allí; de otra que la influencia ejercida en esos primeros cincuenta fue ante todo la de Wright, como punta de lanza de la revisión crítica en que se encontraba el movimiento moderno en todo el mundo, de modo que en el organicismo encontró apoyo el temperamento barroco de los arquitectos españoles, que sólo más adelante, casi en los setenta, supieron asumir los modelos más industriales del clasicismo moderno de Mies y sus seguidores. En cualquier caso, sería imposible entender el progreso de la arquitectura española en esos años sin el empuje que produjo la fascinación por América y su poderío, y sin la ayuda que supuso el trabajo en la construcción de las bases de nuestros jóvenes arquitectos al lado de los técnicos americanos, que se convirtieron en auténticos postgrados para los arquitectos españoles. Resulta injusto y demuestra ingratitud el actual rechazo hacia quienes han contribuido de modo tan claro a definir la sociedad presente, contribuyendo incluso a su estabilidad democrática por la extensión del american life style

Progreso y Pórtico: las revistas seriadas de arquitectura y urbanismo en Medellín. De la ciudad tradicional al proyecto moderno

Este texto tiene como objetivo indagar por la participación de dos revistas seriadas en torno al desarrollo urbanístico de Medellín (Colombia). La primera es Progreso, órgano de divulgación de la Sociedad de Mejoras Públicas; la cual expone el proceso de transformación urbana, su progreso y la instauración del civismo como instructivo para habitar la ciudad. La segunda es Pórtico, publicación seriada de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional, estableciéndose en Medellín como proclamadora de una cultura arquitectónica moderna. Para lograr este propósito se llevó a cabo una investigación de tipo documental estructurada en dos etapas: la primera fue la revisión bibliográfica existente sobre el tema y segundo, la indagación de material de archivo y revistas seriadas especializadas de la época, teniendo como fuente principal Progreso y Pórtico, partiendo de la pregunta central sobre la comprensión de la modernidad en Medellín. El encuentro de estas dos revistas en el segundo quinquenio de 1940, genera una tensión por divulgar una arquitectura y unas formas de producción de ciudad entre lo tradicional y lo moderno

Modernidad/Post-modernidad: reflexiones preliminares de una propia teoría

El autor se pregunta si el progreso de las artes, las ciencias, las libertades era para la humanidad, para la mitad o para un sector pequeño. Ordena el desarrollo en un prólogo, siete actos y epílogo. Ensayo teórico realizado como trabajo de cierre del taller seminario de post-grado (FAU) Syntagmas I 'El debate Modernidad/Post-modernidad', dictado por el profesor Marcelo MolinaFacultad de Arquitectura y Urbanism

Modernidad/Post-modernidad: reflexiones preliminares de una propia teoría

El autor se pregunta si el progreso de las artes, las ciencias, las libertades era para la humanidad, para la mitad o para un sector pequeño. Ordena el desarrollo en un prólogo, siete actos y epílogo. Ensayo teórico realizado como trabajo de cierre del taller seminario de post-grado (FAU) Syntagmas I 'El debate Modernidad/Post-modernidad', dictado por el profesor Marcelo MolinaFacultad de Arquitectura y Urbanism